MILA NECCHELLA
DIRECTION ARTISITQUE
1. Photos presse - annonce = Studio
La direction artistique de ces photos repose sur une approche contemporaine en studio, avec un fond blanc épuré qui met en avant Camille.
L'utilisation d’un objectif grand-angle apporte une distorsion subtile, accentuant l’énergie des poses et donnant une impression de proximité immersive.
Les compositions jouent sur des attitudes expressives et assumées, entre nonchalance et puissance visuelle. L’éclairage varie entre douceur et contrastes marqués, soulignant les textures des vêtements et des accessoires.
L’ensemble évoque une esthétique mode minimaliste et percutante, où chaque image capte une identité forte avec une touche d’avant-garde.
2. a) Intention globale
La direction artistique de ces photos repose sur une esthétique contemporaine et conceptuelle, mêlant studio et environnement urbain.
L’expérimentation visuelle est au cœur de la composition, avec des jeux d’échelle, de collage et de fragmentation des corps. L’usage de montages, d’effets de superposition et de perspectives déformées crée une dimension surréaliste et graphique.
Les couleurs oscillent entre des tons froids et des teintes vives, renforçant le contraste entre réalisme et manipulation numérique.
L’ensemble donne une impression de modernité hybride, fusionnant mode, art digital et mise en scène avant-gardiste.
2. b) Cadrages
Les cadrages de ces photos adoptent une approche immersive et percutante, jouant avec la perspective et la déformation pour accentuer l’impact visuel. L’utilisation du grand-angle est omniprésente, exagérant les proportions et créant un effet de proximité avec les sujets.
Les contre-plongées dominent, plaçant les modèles en position de force et renforçant une dynamique sculpturale. Les lignes architecturales et les éléments urbains sont intégrés à la composition, créant des jeux graphiques entre les corps et leur environnement.
2. c) Lights
La lumière est un élément clé qui accentue la dimension graphique et sculpturale des sujets.
On recherche une utilisation marquée de la lumière naturelle, souvent directe et intense, créant des ombres nettes et des contrastes prononcés. Les contre-jours et les hautes lumières viennent découper les silhouettes, renforçant la puissance des poses et la texture des vêtements.
L'éclairage latéral et zénithal est exploité pour sculpter les formes et jouer avec les volumes, notamment sur les images en contre-plongée où les ombres accentuent la profondeur et le dynamisme des compositions.
2. d) Stylisme
Trois univers se répondent ici par une même temporalité hybride, entre passé revisité et projections futuristes.
En studio, on plonge dans une esthétique Y2K, post-internet, où les codes 90’s (taille basse, coupes asymétriques) rencontrent un futur fantasmé : matières techniques, silhouettes graphiques, attitude digitale et performative.
À l’extérieur, deux axes s'entrecroisent : d’un côté, une lecture moderne du vestiaire scolaire – jupes plissées, chaussettes hautes, accessoires pop – entre “Clueless” et culture manga ; de l’autre, une approche plus urbaine et posée, fondée sur le layering, la déconstruction et la juxtaposition de pièces classiques et oversized.
